Мужской портрет в профиль — лицо будто сдвинуто, смазано и собрано заново, как у Фрэнсиса Бэкона. Лилово-розовые и красные штрихи пастели передают тревогу и внутреннее движение.
К Бэкону Шемякин обращался в конце 1980-х: в двухтомнике «Михаил Шемякин» (СПб., 2013, т. 1, с. 177–178) воспроизведены пастель «После Бэкона» (1988) и коллажи «Вариации по Ф. Бэкону» (1989). Жикле напечатано во Франции в 2023 году тиражом 5 экземпляров, экземпляр 4/5, подпись художника. Лист 112 × 81, изображение 90 × 61 см.
Как рассказать о листе гостям«Трансформация» — одно из любимых слов Шемякина. Почему маска шамана, расписанная несколькими простыми линиями, действует на человека сильнее многих сложных картин? Этот вопрос художник задавал себе годами. Он изучал искусство народов Океании и Африки, наскальную живопись, древние папирусы и старых мастеров — искал «сакральные» линии, сочетания цветов и форм, в которых живёт магия. Для этого Шемякин собрал собственный «воображаемый музей» — папки с репродукциями искусства всех эпох и народов; начал его ещё в Ленинграде, когда многих мастеров нельзя было увидеть в советских музеях. Древний образ он пропускал через себя, искал, где в нём отзываются его собственные нервы, — и переводил на свой язык формы и цвета.
Гостям можно сказать: «Это разговор двух художников — английского и русского — о том, как увидеть человека изнутри».
К какому случаю этот лист уместен в подарок- Ценителю Фрэнсиса Бэкона и британского искусства. Диалог двух мастеров XX века.
- Психологу, психотерапевту. Портрет внутреннего состояния, а не внешности.
- Серьёзному коллекционеру. Крупный лист позднего Шемякина.
- Художнику, студенту художественного вуза. Урок того, как учиться у мастеров.
- Коллекционеру современного искусства. «Трансформации» — ключ к методу Шемякина, а тираж всего 5 экземпляров.
- Себе — в кабинет или гостиную. Яркий лист в раме сразу становится центром стены и поводом для разговора.
Как подарок прочтёт тот, кому его дарятКак знак внимания к его кругозору: подарок не о моде, а о долгой памяти культуры — и о художнике, который умеет услышать в древнем образе современную музыку цвета.