Цвет как язык смыслов
Живопись в творчестве Шемякина занимает особое место — это наиболее интимный и сложный жанр, где мастер позволяет себе максимальную свободу художественного высказывания. В отличие от графики с её лаконизмом линии, живопись открывает пространство для многоуровневого взаимодействия цвета, фактуры и образа. Именно в живописных работах наиболее полно раскрывается то, что критики называют «шемякинским барокко» — насыщенность, избыточность, принципиальный отказ от пустоты.
Шемякин работает в самых разных техниках — акрил, масло, темпера, смешанные техники. Нередко в одном произведении соединяются несколько материалов: живописная поверхность дополняется графическими элементами, коллажными вставками, работой с фактурой грунта. Каждое полотно является результатом долгого процесса: художник возвращается к работе многократно, накапливая слои смысла так же, как накапливает слои краски.